Qadın p altarı bəşəriyyətin ən uğurlu ixtiralarından biridir, çünki yalnız o öz sahibinə xüsusi zəriflik və sirrli cazibə bəxş edə bilər. 19-cu əsrin p altarının nə olduğu haqqında hekayəyə başlayaraq qeyd etmək lazımdır ki, onun uzunluğu heç vaxt topuqdan yuxarı qalxmayıb. Bu geyim sürətlə 20-ci əsrdə qısaldılmağa başladı.
19-cu əsrin əvvəllərində p altar necə idi
Geyimin tarixi ən çox bu və ya digər dövrlərdə sənətdə üstünlük təşkil edən üslublarla sıx bağlıdır. 19-cu əsrin əvvəlləri Avropada İmperiya üslubunun yaranması ilə əlamətdar oldu. Bu ad fransızca "imperiya" sözündən gəlir və burjuaziyanın pərəstiş etdiyi Napoleonun hərbi uğurlarına işarə edir. İmperiya tarixə düşən klassisizmdən daha təntənə və təmtəraqla fərqlənirdi.
Zərif rəng daşqınları əvəzinə ifadəli kontrastlar təklif etdi. Kostyumun xətləri isə hündür, nazik sütunları xatırladırdı. Oxşarlığı mümkün qədər tam etmək üçün p altarların istehsalında sıx monofonik parçalarbəzəkdə simmetrik naxışlar. Axan bir siluet p altarın sıx əsasını örtmək üçün istifadə olunan nazik parçalar - cuna, muslin, batiste yaratmağa imkan verdi. Proporsiyalar 18-ci əsrdə olduğu kimi qaldı - yüksək bel və 1: 6 nisbətində düz yubka. Ancaq daha çox dekorativ detallar var idi: ruffles və fırfırlar, krujeva və tikmə. 19-cu əsrin p altarı (əvvəlləri) aşağı dekolteli və manşetində şiş qolu vardı. Çox vaxt qatarla bəzədilib. Geyimi şal - ipək və ya yun, saçaqlı və ya ornament şəklində haşiyə ilə tamamlaya bilər.
Üslub necə dəyişdi
19-cu əsrin otuzuncu illərinin əvvəllərində yüksək bel öz layiqli yerinə qayıtmağa başladı. İncəsənətdə hökm sürən romantizm həssaslığı və "o biri dünya" dünyalarını tərənnüm edirdi və geyim tərzində fiqurun incə kövrək görünməsini tələb edirdi. Qamətli və keçilməz qədim tanrıça əvəzinə qadın indi yüngül, incə heykəlciyi xatırladırdı. Dar korsetlər modaya girdi, p altar sahibinin belinin incəliyini vurğulamalı idi. Bu effekti vizual olaraq artırmaq üçün dizaynerlər zəngə bənzəməyə başlayan ətəkləri genişləndirdilər və uzunluqlarını qısalddılar. 19-cu əsrin p altarı qadınların zərif topuqlarını açır və aksesuar kimi zərif corab tələb edirdi. Yeni üslubun diqqət çəkən məqamı qolun xüsusi kəsilməsi idi - sözdə gigot ("quzu ayağı"). Qol çiynində çox geniş idi və dirsəkdən manjetə qədər ağır şəkildə daralırdı. Boyun xətti axşam gəzintiləri üçün nəzərdə tutulmuşdu, gündüzlər isə xanımlar onu eşarplar, şallar və ya papaqlarla örtürdülər. P altar səxavətlə lentlər və krujeva ilə bəzədilib.
19-cu əsr p altarı: qırxıncı və əllinci
Bu dövrdə korsetlər beli daha da dartıb, alt qatların bolluğundan ətəklər genişlənib. Ən aşağı ətək at tükündən və qalın kətandan tikildiyindən "krinoline" termini yaranıb. P altarların uzunluğu əvvəlkinə qayıtdı, qolların silueti on il əvvəl olduğu kimi iddialı deyildi. P altarlardakı zərgərlik də daha təmkinli oldu. 50-ci illərdə krinolinlər balina sümüyündən və ya hətta polad məftildən hazırlanmağa başladı. Onlar böyük idi və çox yuvarlaq bir quş qəfəsini xatırladırdı. Eteklər inanılmaz geniş idi. Bir neçə cərgədə üfüqi flounces onları aşağıda bəzəyirdi. Ağ yaxalıq və manjetlər dəb halına gəldi. Lyondan parıldayan ipəklər ən çox axtarılan material idi, ondan 19-cu əsrə aid top xalat tikilir və yay gəzintisi üçün dəbli geyimdir. Düzdür, birincilər dəbdəbəli bəzəklərlə tamamlandı.
Dönüşlər və pujalar
Altmışıncı illərin sonunda p altarların siluetləri dəyişmişdi.
Arxasında həcmli və sulu idilər, lakin öndən və yanlardan dar və düz oldular. Bu təsir bel xəttinin arxasına yerləşdirilən yerüstü elementlərin - küylərin istifadəsi ilə əldə edilmişdir. P altarın aşağı hissəsinin həcmi arxa tərəfdəki parça qatları ilə vurğulanırdı. Ön tərəfdə p altarın aşağı hissəsi tikmə, yay, krujeva və ya büzmə ilə bəzədilib. Siluet nazik və inanılmaz dərəcədə zərif görünürdü. Dekorativ elementlərin bolluğu 19-cu əsrin 70-80-ci illərinin qadın geyimlərini fərqləndirir. Zərgərlik nə qədər mürəkkəb və ixtiraçı olsa, bir o qədər yaxşıdır. Flounces, festoons, naxışlımirvari ilə naxışlar və s., xanımın təbii fiqurunu gözlərdən gizlədirdi. Qaydaya yeganə üslubi istisna tək parça olan və fiqurun təbii konturlarını açan “şahzadə” adlanan p altar idi.
Keçid Vaxtı
19-cu əsrin sonu və yeni əsrin əvvəlləri müasirlik bayrağı altında keçdi. Keçmişin dəbindəki sünilik estetikası öz yerini praqmatik-təbii siluetlərə verdi. Səs-küy trenə çevrildi - uzun, məclislərdə toplanmış, arxada kətan. Korset daha sıx və daha daraldı. 19-cu əsr (son) üslubunda p altar xarakterik S formalı siluetə sahib idi: "göyərçin sinəsi" şişkin arxa ilə balanslaşdırılmışdı. Tədricən ətəklər daha sadə, alovlu bir forma aldı, p altarın yaxası hündür və bağlandı. “Qoç ayağı” üçün alovlanan qollar üçün keçmişin dəbi tez bir zamanda soldu və yerini sadə konturlara verdi.
Fransız dadı
Fransa əvvəlki əsrdə olduğu kimi trend təyin edən ölkə olaraq qaldı. Paris üslubları ölkədən ölkəyə sərbəst şəkildə "gəzdi", hətta pravoslav Yaponiyadan da keçmədi. Gallic kutyurelərinin dizayn inkişafı 19-cu əsrin p altarının görünüşünü müəyyən etdi (foto). İngiltərə açıq bədən hissələri baxımından daha təmkinli modellərlə cavab verdi, Rusiya verilən formalara ciddi şəkildə riayət etdi. Almaniya reallığa bir qədər düz münasibətinə uyğun olaraq təklif edilən nümunələrə düzəlişlər etdi.
19-cu əsr xalat
Müasirlər xatırladılar ki, o dövrün topları antik barelyef və ya etrusk kimi heyran ola bilərdi.vazalar. Qadın geyimləri çox gözəl və əyləncəli idi. Dekolte məcburi bir element idi: dərin - evli xanımlar üçün və daha az itaətkar - evli olmayanlar üçün. Dirsəklərdən kənara çıxan ağ və ya fil sümüyü rəngli uzun əlcəklər, sulu bir fan, sabit və aşağı dabanlı ayaqqabılar qadın top kostyumunun detallarıdır. Yaş p altarın tərzini müəyyənləşdirdi. Gənclər zərif, iddiasız açıq rəngli p altarlarda, yaşlı qadınlar isə dizayner ləzzətlərinin əzəmətini tam gücü ilə nümayiş etdirdilər. Lakin hər iki halda, 19-cu əsrə aid topda olan qadın qaymaqlı və qaymaqlı nəfis hazırlanmış biskvit tortuna bənzəyirdi.
