Uzun müddətdir ki, bizim həyatımız dəb markaları ilə möhkəm bağlıdır. Özünüz üçün mühakimə edin, əgər rahat və keyfiyyətli ayaqqabılar varsa, o zaman mütləq - Salvatore Ferragamo, biz parlaq trikotaj üçün Missoni'yə gedirik, Moschino yumorla qadın geyimləri üçün məsuliyyət daşıyır. Nəticə budur: biz İtalyan modasına çox şey borcluyuq.
Birincisi, hər gün gözəl və dəbli görünməyin mümkün olduğunu bütün qadınlara göstərən və sübut edən Apennin yarımadasının dizaynerləri olub. İkincisi, onlar köynəklər və hündürdaban ayaqqabılar, parlaq ayaqqabılar və rəngli trikotajlar üzərində böyük yazılar, təsvirdə azad seksuallığı və irreal papaqları trendlərə daxil etdilər.
İtalyan moda dizaynerlərinin siyahısı
Sirr deyil ki, bu ölkədə çox güclü moda sənayesi var. Çanta və p altardan tutmuş aksesuar və ayaqqabıya qədər istedadlı insanların yaratdıqları bütün dünyada satılır və təkcə qadınlar üçün deyil, kişilər üçün də böyük uğurdur. Versace, Prada, Gucci, Armani, D&G kimi brendlər uzun müddətdir ki, lüks və misilsiz keyfiyyətlə sinonimdir.
Beləliklə, məşhur italyan dizaynerlərindən hansı dünya sənayesidirmoda ilk növbədə xərac verməlidir? Bu adların siyahısı:
- Giorgio Armani. Bir çox tənqidçilər bu şəxsin məşhur bir dizaynerdən daha çox olduğunu iddia edirlər. O, moda institutunu təmsil edir və stil ikonasıdır.
- Miuccia Prada. Təəccüblüdür ki, əvvəlcə ailə biznesinə (dəri məmulatlarının istehsalı) maraq göstərmədi. Bununla belə, 1978-ci ildə onun qüsursuz dizaynı və marketinq nou-hausu sayəsində şirkət moda brendinə çevrilməyə başladı.
- Valentino Qaravani. 17 yaşında Fransaya köçdü. O, vətənə yalnız 1959-cu ildə qayıtdı və 4 ildən sonra onun geyim kolleksiyası bir çox ölkələrdə tanındı.
- Gianni və Donatella Versace. Məktəblə eyni vaxtda anasına mağazada kömək edərək moda sənayesində təhsil almağa başladı. Yetkinləşdikdən sonra satınalma şöbəsinin müdiri oldu və 1978-ci ildə bütün dünyada tanınan öz brendini qurdu. Onun ölümündən sonra əvvəllər brendin məhsullarının reklamı və tanıtımına cavabdeh olan kiçik bacı ailə biznesini öz üzərinə götürdü.
- Domenico Dolce və Stefano Gabbana. İtalyan moda dizaynerlərinin siyahısını tamamlayan iş ortaqları Sophia Loren, Isabella Rossellini və Anna Magnani kimi əfsanələrin görünüşündən ilhamlanaraq öz D&G etiketlərini təqdim etdilər.
Daha bir neçə ad
Aşağıdakı istedadlı insanlar ölkədə və xaricdə heç də az məşhur deyillər:
- Roberto Cavalli;
- Ottavio Missoni;
- Patricia Bambi;
- Brunello Cucinelli;
- Anko Malinari;
- Salvatore Ferrogamo;
- Nicola Trussardi;
- Elizabeth Franchi;
- Emilio Pucci;
- Sergio Rossi;
- Guccio Gucci;
- Axille Maramotti;
- Franco Moschino.
Ancaq bu hamısı deyil. Apennin yarımadasının dizaynerlərinin mövzusunu davam etdirərək, dünya modasının inkişafında mühüm rol oynamış 7 istedadlı insan haqqında daha ətraflı danışmaq istərdim.
Salvatore Ferragamo
Bu adam iyirminci əsrin novatoru oldu. Neapolda anadan olan ayaqqabı ustası 60-cı illərdə indi müasir ayaqqabı adlandırılan əsas modelləri hazırlayıb.
Hər şey bir sənət əsəri kimi ayaqqabı yaratmaq arzusu ilə başladı. Lakin istedadlı dizaynerin yaradıcı ideyaları o vaxt kasıb olan İtaliyaya uyğun gəlməsə də, kinoya aşiq oldular: 20-ci illərdə Salvatore Ferraqamonun ayaqqabıları əvvəlcə Hollivudu, sonra isə bütün dünyanı fəth etdi.
O, müştərinin fərdi ehtiyac və istəklərinə uyğun modellər yaradan ayaqqabı ustası kimi tanınır. Eyni zamanda, son nəticə özünəməxsusluğu və dəbdəbəsi ilə diqqəti cəlb etdi. Ferraqamo hər bir şəxsi şəxsən qəbul edib ölçü götürüb. Maestro həmişə bu fikirdədir ki, hər bir detal yalnız əl ilə hazırlanmalıdır.
Salvatore Ferragamo brendi altında təkcə yüksək keyfiyyətli tikişli ayaqqabılar istehsal olunmur, həm də arzudur - çirkin ördək balası zərif qu quşuna çevrilir. Təəccüblü deyil ki, onun modelləri tez-tez filmlərdə “oynayıblar”. O illərdə heç kim gizli reklam haqqında heç nə bilmirdi.
İtalyan dizaynerinin nou-hau siyahısınaaid edilə bilər:
- qövs dəstəyi və hesablanmış ağırlıq mərkəzi ilə anatomik sonuncunun inkişafı;
- əfsanəvi 10 sm hündürlükdə stiletto dabanı və müxtəlif formalı dabanları icad edən Ferraqamo idi;
- mestro sayəsində ayaqqabılar rənglər əldə etdi, çünki ondan əvvəl onlar üç rəngdə istehsal olunurdu - ağ, qara və qəhvəyi;
- forma və materiallardan ilk istifadə edən o oldu: istehsalda ilanların, kərtənkələlərin, balıqların dərisi, həmçinin bəbir, antilop və dəvəquşu lələklərinin dərisi iştirak edib.
Emilio Pucci
Emilio Pucci beynəlxalq səviyyəyə qalxmağa ötən əsrin 40-cı illərinin sonunda məşhur Amerika brendindən xizəkçilər üçün kostyumlar tikmək üçün sifariş alanda kömək oldu. Tezliklə bu markanın p altarları yüksək sosial statusla əlaqələndirildi. Aristokrat olan italyan dizayner potensial alıcılarının zövqünü və ehtiyaclarını mükəmməl bildiyi üçün onun kimilər üçün obrazlar yaradıb. Onun müştəriləri arasında Aristotel Onassis, Sophia Loren, Greta Garbo, Elizathe Taylor kimi məşhurlar da var idi.
Emilio Pucci brendinin əlamətdar əlaməti 60-cı illərdə hazırlanmış Florensiya naxışlarının variasiyası şəklində imza çapına çevrildi. Bu gün onlar daha parlaq rənglər əldə edib və dünyada ən çox tanınan rəngə çevriliblər.
Nou-hau siyahısı:
- Emilio Pucci "streç" - elastik parçalardan ilk istifadə edənlərdən biri idi.
- Dünya Kapri ilə tanış olması onun sayəsində oldu. Dizayner onları şalvarlarını islamamaq üçün bükən balıqçılardan götürüb.
- Həmçinin inqilabçıyaixtiralar arasında geniş palazzo şalvarlar var ki, onlar xüsusilə evdar qadınları sevir.
Missoni
Maraqlıdır ki, bu moda evinin tarixi yalnız düz və zolaqlı parçalar istehsal edə bilən üç şərti maşınla başlayıb. Lakin bu, həyat yoldaşları Rosita və Ottavio Missoni-ni tez bir zamanda zolaqlar üçün istifadə etmək istəyi ilə dayandırmadı. Nəticədə, onlar müxtəlif kölgələr və genişliklərdən istifadə etdilər, onlar yalnız üfüqi deyil, həm də şaquli və diaqonal olaraq yerləşdirildi. Tezliklə antediluvian maşınlarına daha müasir maşınlar əlavə edildi, bu da rəngli ziqzaqları toxumaq imkanı verdi. Onlar Missoni üslubunun simvolu oldular. Gödəkçələr, trikotaj sviterlər, ziqzaq naxışlı p altarlar və kostyumlar brendə şöhrət gətirdi.
Lakin bu münasibətlə brend dünya miqyasında populyarlıq qazandı. 1967-ci ildə Palazzo Pitti-dəki şou zamanı Rosita modellərin büstq alterlərinin parçanın həndəsəsini pozaraq əsas ansamblla uyğunlaşmadığını gördü. O, qızlardan alt p altarlarını çıxarmalarını istəyib. Fənərlərin parlaq işıqlandırılması sayəsində parça şəffaf oldu və modellərin gövdələrini üzə çıxardı. Dizaynerlər Palazzo Piti rəhbərliyi tərəfindən kəskin tənqid olundusa, mətbuat bu hadisəni xüsusi həvəslə qarşıladı və hadisə xəbəri bütün dünyaya yayıldı.
Missoni nou-hau daxildir:
- trikotaj p altarların təqdimatı;
- brend alt p altarı olmayan modelləri podiuma çıxardı, bu, əvvəllər qəti şəkildə qəbuledilməz idi.
Giorgio Armani
Dünyada məşhur İtalyandizayner öz səyahətinə kişi modası ilə başladı, kostyum üçün zamanın inqilabi görünüşünü təklif etdi. O, sərt yastıqları çıxardı, qapağı aşağı hərəkət etdirdi, çiyinləri bir az yuvarlaqlaşdırdı və aşağı salınmış yaxalardan istifadə etdi. Giorgio Armani sayəsində güclü cinsin nümayəndələri istədiklərinə - geyimdə məhdudiyyət olmadan azadlıq hissi əldə etdilər.
1976-cı ildə maestro qadın kolleksiyasının yaradılması üzərində işləməyə başladı, kişi görünüşlərini əsas götürdü, onları mürəkkəb siluetlərə uyğunlaşdırmaq üçün yenidən çəkdi. İşgüzar qadınlar dərhal iş kostyumlarına aşiq oldular və brend daha da populyarlıq qazandı.
Əla naxışlar, diqqətsiz parıltı və rahatlıq hissi Giorgio Armani-nin vizit kartlarıdır. Onun rəsmi kostyumları bütün dünyada işgüzar geyim standartıdır.
Böyük maestronun nou-hau:
- paralel geyim xətləri və kolleksiyaları yaratmağa başlayan ilk;
- dəri şalvar və cins şalvarla tüvit gödəkçələr geyinmək tövsiyə olunur;
- p altar köynəkləri polo köynəklər və düz köynəklərlə əvəz olundu.
Moschino
Franco Moschino moda sənayesində səs salmağı bacardı. Onun karyerası dizaynerlər üçün eskizlər və parlaq jurnallar üçün illüstrator kimi başladı. Yalnız 1983-cü ildə o, özünün qadın geyim kolleksiyasını təqdim etmək qərarına gəlir və bu kolleksiyada moda mövzusunda nə qədər qeyri-ciddi olduğunu bütün dünyaya nümayiş etdirdi.
O, dəbdəbəli pərəstişkarlarının ehtirasını zarafata çevirməkdən qorxmurdu. 1988-ci ildə "Ucuz və qəşəng" adlı bir xətt çıxdı və 6 ildən sonra "Couture!" kolleksiyası çıxdı.
Moschinonun təxribatçı geyimləri ironik, hədsiz rəftarla. Məsələn, belində "Pullu bel" yazılmış kostyum, iri hərflərlə "Əziz gödəkçə" yazılmış pencək, "Məni geyinmək olar, amma çıxarmaq olmaz" ifadəsi olan trikotaj p altar hazırladı.
Moschino nou-hau daxildir:
- Modada sürrealizmdən istifadə. Dizayner təyyarə modelləri və ya asılqanlar şəklində papaqlar hazırlayıb.
- Moschinonun p altarındakı nəhəng hərflər hər bir müştərini gəzinti reklamına çevirdi. Franko adətən içəridən tikilən kiçik etiketi ən gözlənilməz yerlərə daşıyaraq onları şüarlara çevirdi.
Dolce&Gabbana
Bu gün onların kommersiya uğuru kitsch və minimalizmin ağıllı qarışığındadır. Stefano və Domeniko moda şıltaqlığı ilə oynamaqdan və gözlənilməz təcrübələrlə brend pərəstişkarlarını sevindirməkdən qorxmurlar.
Cütlük 1982-ci ildə birlikdə işləməyə başladı və beş il sonra neorealizm dövründə italyan kinosunu xatırladan şəkillərdən ibarət kolleksiya buraxdı. Böyük uğur markaya ilk populyarlığını gətirdi. Lakin onlar yalnız 1993-cü ildə, hədsiz Madonna üçün səhnə geyimləri tikəndə bütün dünyanı özləri haqqında danışdıra bildilər. Sonradan müğənni təkcə reklam kampaniyalarının qəhrəmanına çevrilmədi, həm də birgə günəş eynəkləri seriyasını buraxdı.
D&G-nin əsas nou-hausu adi cins şalvarların iş geyimindən yüksək modaya çevrilməsidir.
Valentino
Gəncliyində öz üslubunu sınayan Valentino Qaravani başa düşdü ki, bu, şübhəsiz ki, onun həyatının işinə çevrilməlidir. Gəncliyindən gözəl detalların, qadınlığın pərəstişkarı idi və insanlığın gözəl yarısında hər şeyin ahəngdar olması lazım olduğunu müdafiə edirdi. Buna görə də Jaklin Kennedinin toyu üçün Valentino brendindən p altar seçməsi təəccüblü deyil.
Dizayner üçün ən yaxşı reklam ulduzlardır. Qırmızı xalçada moda nümayişləri üçün tez-tez seçdikləri geyimlərdir. Valentinonun moda dünyasına verdiyi töhfə əvəzsizdir, lakin maestronun özünün də dəfələrlə etiraf etdiyi kimi, onun əsas mükafatı və qüruru saysız-hesabsız yaradıcılıq pərəstişkarlarıdır.
